卡繆以對本質化社會的控訴來成就這部諾貝爾文學得獎經典─《異鄉人》。作品的內容沒有歇斯底里的謾罵和批判，而是以冷靜平靜的態度敘述了殘酷、荒謬的社會現實，刻畫主角莫梭無處容身的悲劇。作者不僅通過「戲劇反諷」手法使情節充滿張力，更運用「情景反諷」揭露批判主旨，彰顯社會的荒謬使莫梭成為「心靈上永遠的異鄉人」。
「當事件發生時，行為者不瞭解真相，沒有悲劇意識；但瞭解真相的讀者卻能感受到巨大的悲劇效應。」，此為戲劇反諷之特色。在作品中作者通過一系列莫梭「真實」的行動來刻畫他與既定社會格格不入局外人的形象，奠定其悲劇命運。莫梭為母親守靈期間，順從自己的喜好喝了咖啡，也認為抽根菸並沒什麼大不了，然而一切的行爲在門房及母親的院友眼中是不合時宜，「霎時間我心中一股荒謬的感覺油然而生，彷彿他們是來審判我的。」此刻的荒謬的感受既是莫梭的主觀感受，也成為法庭上客觀的事實。作者利用莫梭當時的無知與誠實，凸顯世人竟在初次見面就審判他人的荒謬。也利用第二部分的法庭審判情節，呼應莫梭的悲劇早已無法避免，檢察官暴跳怒斥，「陌生人可以送上咖啡，但為人兒女，在孕育自己生命的遺體面前，卻應該加以拒絕。」、「我控訴這個男人帶著一顆犯罪的心埋葬了母親。」審判竟以模稜兩可的主張將其定罪，令讀者深深的感受到莫梭的努力是徒勞的。書中第一部分的莫梭以一個獨立的個體存在於世界，通過司法審判與其心理獨白交互的過程，揭露世界無法接受不符合社會約定俗成的非標準答案，也讓莫梭漸漸放棄積極的辯解，亦令讀者深感其無奈的悲哀。此外，我們回顧莫梭犯下罪行時他感受到猛烈的陽光攻佔，「這跟媽媽葬禮那天是同樣的太陽」像刀刃一般「啃食我的睫毛，鑽進我疼痛的雙眼」，此時陽光的威脅「真實」的令他難受，使他失去判斷能力而衝動殺人，「親手敲開通往厄運的大門」，但如此的動機在法庭上卻成為荒謬透頂的理由，他對於隱瞞自欺所構成的日常無法找到適當的應對方式，而成為他人眼中荒謬的人。但卡繆通過主角拒絕如此的行徑，來穿透這份巨大的荒謬，以荒謬反諷荒謬。在二十世紀存在主義的舞台，以莫縮此現代「荒謬英雄」手持戲劇反諷強大武器探究人性，此手法一方面能引起讀者對悲劇者的擔憂，亦能促使讀者深入思考小說更深的蘊意。
此外，作者通過情景反諷的藝術手法，在異鄉人種種荒謬的情境中，讓我們屢屢獲得意外之感。此手法「不受人的意識行為控制，是一種意料之外，使觀察者期望落空的過程和境遇。」，其中「意料之外」呼應多數人的生活狀態，認為活著是那麼理所當然，拒絕正視死亡等意外，自欺的期待未來每一天，如此的生活就是一種「荒謬」。如第一次開庭審判後，莫梭被本質化的定罪，在他明白大勢已去步上囚車的黃昏，「專屬於這個我格外喜愛的時刻的聲音，在我疲憊的腦海中迴盪」，作者運用今昔對比及虛實交替，將曾教莫梭心情愉悅的影像與聲音細膩呈現，並「重組成一趟看不見的旅程」好讓他重溫一遍。「夏季傍晚的熟悉路徑，既能通往一場好夢，也能通往一間牢房。」反諷出命運無法由自己掌控的無常，但莫梭看穿這份無常，在失去自由失去財富仍真實的「存在」。此情景反諷給人意外之感，體現存在主義的哲學命題：懷抱希望而活就是「荒謬」，令讀者深思如何能「忠於自己的靈魂」而活。旨在揭示戰爭帶來的無常陰影暗藏在當代歐洲世界中，當時人們懷疑未來、質疑希望，因此存在的當下格外珍貴與真實。同樣的，莫梭被判死的前一晚，他完全沒有臨死之人所被預期的表現，通過心理外化「夏夜不可思議的靜謐像潮汐般將我淹沒」呈現他心中的安詳與寧靜，「佈滿預兆與星星的夜空」象徵新的旅程即將展開，莫梭早已「準備好重新再活一次」，「敞開心胸，欣然接受這世界溫柔的冷漠」，他以積極熱情的「荒謬」反應展現臨死前的「解脫」之感。「企盼行刑那天能聚集許多觀眾，以充滿憎恨和厭惡的叫囂來送我最後一程。」，利用輕蔑挑性的反諷語調向世界宣告：這社會所制定的規則對他早已無所謂。「他懂的了享受、感激世界對他的冷漠，因為冷漠可以讓他保有真實的存在。」。反諷的表達面與意圖面就造成了一個巨大的張力空間，因此達到了更加強烈且富有衝擊力的表達效果，亦如書名背後的巨大含義：無法融入既定社會而漂泊的「異鄉人」，其實是忠於自己的英雄。
在常人眼中莫梭的行徑是荒謬的，然而作者安排讓此「荒謬的人」看穿現實的荒謬並拒絕認同，形成弔詭的反諷藝術。亦提供一個巨大悲劇效應及出人意表震撼的閱讀效果，讓讀者開始反思此存在主義代表作背後的價值與意義。亦如卡繆說：「真正的荒謬是自由意志的持續表現，是對存在條件情況的永久反抗。」，此書通過反諷之刃切中現代人的心理危機，通過其反叛魅力影響無數的現代人在不公與不仁之間，有持續不斷的勇氣追求存在的真理。 |